赤峰城区非物质文化概说及产业化前景展望(讲稿) 张永渝 1引言 非物质文化遗产的基本概念。我国的重要的非物质文化遗产举例。(略) 年以来,红山区文联组织开展了红山区非物质文化普查,这是红山区文联实施红山区非物质文化遗产传承和保护综合项目的重要组成部分。在实际工作中,我们把红山区非物质文化分为八大类,计有民间美术、民间手工艺;民间风俗;民间戏剧;民间音乐;民间舞蹈;饮食文化;民间体育;赤峰韵语文化;民间医药等九大类,红山剪纸等三十余个小项。(简目见附录)在实际工作中,我们把传承年以上,且有三代谱系传承的非物质文化称为非物质文化遗产。其中,“赤峰雅乐”、“红山剪纸”是自治区级非物质文化遗产,瓜子张炒货技艺、龙乡绣花鞋、红山皮影、少林十八家拳法为赤峰市非物质文化遗产。 2红山区有代表性的非物质文化简说 2.1红山剪纸 从剪纸的概念和发展演变史来看,其渊源可上溯至公元前11世纪的商周时代,史记中就有剪桐封弟的故事,年,在湖北江陵出土了一件战国时代的镂空刻花皮革图案。造纸术发明以后,剪纸艺术逐渐发展,至清代,由于满人有剪纸的习俗,故而剪纸艺术蓬勃发展,建国以后,剪纸艺术发展更为迅速,涌现出陕西定边、榆林、吉林的通化、扶余等著名的剪纸之乡,内蒙赤峰也是东北地区著名的剪纸之乡。先后涌现出于桂霞、邢逊等著名的剪纸大师。 2.11杨万年剪纸 杨万年是赤峰著名剪纸大师刑逊的大弟子,是赤峰市宫廷剪纸的代表人物。现就职于赤峰电务段。他九岁学习剪纸,47年的创作实践,他创作了大量的剪纸作品。他早期的作品受邢逊的影响,传统题材较多,布局严谨、刀法精准,玲珑剔透,年以后,他的创作日臻成熟,创作了大量的现代剪纸作品,这些作品借鉴了许多西方美术的创作方法,讲究透视、注重原创、丰富语言,至九十年代达到了自己的成熟期,逐步形成了形神潇洒、爽利通脱的艺术风格。 2.12白玉双剪纸 白玉双,赤峰市红山区人,赤峰民俗剪纸代表人物,今年60岁,自幼喜欢剪纸,年师从内蒙古工艺美术大师杨万年,现有代表作品余件,在各级展览中多次获奖。五十年的创作实践,她,逐步形成了稚拙古朴、灵秀洒脱的艺术风格。白玉双全凭一把剪(如她所言:“两元店里三块钱一把”),意由心生,心随细剪,心到剪到,气定神闲。她的剪纸以阳刻为主、阴阳结合,有着极强的叙事性与装饰性,代表作《三天任》取材于赤峰地区元宵节“灯官爷”撒路灯的民间习俗,横幅剪纸共塑造了“灯官爷”、“灯官娘子”、“举火把人”、“点灯人”、“敲锣的”、“吹唢呐的”,共十五个人物和一条狗,造型灵韵生动,前后左右参差错落、造型大胆,连接巧妙,有很强的叙事性与戏剧性。白玉双有一幅剪纸作品《撒谎的孩子》,取材于民间故事“狼来了”。一个蒙古族小孩,拿鞭子的手支住嘴角,身边是洁白的羊羔,“脑海里”浮现出饥饿的狼的形象,这幅作品借助漫画的表现技巧,解决了平面无声无字(小孩包头边上的蒙文可视作剪纸的标题)的造型艺术展现人思维的难题,拓展了剪纸的表现手法。 2.13萨仁剪纸 萨仁,蒙古族,通辽扎鲁特旗人,现任教于内蒙古赤峰学院初等教育学院,副教授。中国民间文艺家协会会员,中华文化促进会剪纸艺术专业委员会会员,中国剪纸学会会员,年自内蒙古师范大学毕业后,一直在赤峰学院从事民间美术和工艺美术的教学与创作,她的创作涉及剪纸、皮剪纸、布贴、布堆画、毡贴等,作品多次在国内各级美展中获奖。有200多幅作品被日本、美国、新加坡、瑞士等国家和地区收藏。萨仁的作品有着浓郁的蒙古族风情和地方特色,尤其是她的剪纸作品,吸收了现代美术包括版画的许多表现技巧,想象丰富、造型大胆、用典巧妙、技法纯熟,阴阳相生、对比强烈且不失精致的细节。最近,她为了参加陕西省举办的民间剪纸“信俗展”创作了一组以“祭敖包”为主题的剪纸作品。这组作品取材于蒙古族民俗与传说,造型取意还化用了典籍《山海经·大荒北经》里的神话人物及《魏书·彭城王传》有关“握蛇骑虎”的造型描写。萨仁对剪纸有着超乎寻常的热爱和深刻的理解,她对记者说:“剪纸艺术的语言很独特,有它自己的优势,是所有画种都不能做到的。剪纸作品如果不能体现特有的语言形式,硬要用剪刀剪出一张绘画作品的效果,那么剪纸就没有意义。比如:对称折叠式剪法和多次折叠式剪法就是最具代表性的表现方法,不同的构思,不同的折叠就会出现许多一模一样的物象来。还有拼贴剪纸,色彩绚丽,层层叠叠,随性生动,无心而为,非刻意创作。再有脱稿剪纸,即兴表现,是在生活中长期观察、学习、积累、归纳得来的感性认识,而剪纸创作过程则是游刃有余的随心随意而发。这就是剪纸的灵魂,也是剪纸的魅力所在”;“一路走来,越来越让我感到寸步难行,剪纸简单,剪工难,剪巧更难,能剪巧属实不易,能剪工者大有人在,但剪巧者寥寥无几人,剪巧都不是最高境界,最高境界是即表现生活,又表达自己的精神世界。” 2.14韩素珍剪纸 韩素珍,今年65岁,赤峰市红山区人,师从内蒙古工艺美术大师李丛春,十几年的剪纸实践,逐渐形成了端庄典雅、华丽秀美的艺术风格,韩素珍的丈夫是赤峰市著名的工笔画家,她的许多剪纸作品都是由她丈夫设计的,他们将国画元素融入到剪纸图案设计当中,在题材和内容上有较强的原创性,如她的代表作《太阳契丹》。韩素珍对剪纸的热爱达到了痴迷的程度,“刚开始那阵儿,她白天剪、晚上剪,连睡觉做梦都在剪”,韩素珍说。由于剪得太忘我,曾一度被累倒在床,躺了好几个月,但病好之后她又拿起了剪刀。她剪出的作品很快被亲戚朋友们视为珍品,争着抢着拿走收藏,这更激发了她创作的热情。韩素珍的剪纸造型繁复、剪法细腻,人物衣服上每一个细小的花纹褶皱、鸟儿的眉眼、睫毛和身上随风舒展的羽毛无不栩栩如生,她新近创作的京剧脸谱系列甫一展出,就广受好评。可贵的是,她对剪纸报以一种非功利的态度。她的作品大多是被人“要”走,除了搭上心血,还要搭上装裱钱。但是物赠懂情人,只要见别人是真的喜欢,那就欢喜相送,这一点她从不吝惜。 2.2赤峰雅乐 2.21释名 雅乐,一般泛指古代宫廷祭祀活动和朝会仪礼中所用的音乐。据有关史料记载,它源于周代的礼仪制度,一直沿革下来至元代随宫廷乐工而流于民间。赤峰雅乐,顾名思义,就是流传在赤峰地区的一种杂揉了本地音乐元素的宫廷音乐。它的基本特点是古朴典雅、雍容华贵,曲式庄重,有较强的仪式感。 2.22赤峰雅乐在赤峰传播情况 赤峰地区演奏的赤峰雅乐始于清光绪年间,最先传习雅乐者是当时的赤峰元宝山煤矿主李林梓,后为清末举人董俊先、秀才张朝清。到上个世纪四十年代,赤峰民众教育馆(现红山区文化馆前身)馆长李惠清继续操持此事。每逢重大节日、祭日、庙会等均邀雅乐队(当时称国乐队)演奏,李惠清曾在年以个人名义石印了当时演奏的国乐曲谱。五十年代末特别是六十年代初,市文化馆为使这一在赤峰有着悠久历史且影响较大的当时称之为国乐的曲谱以及演奏活动能传承下来,每周六的晚上都组织过去曾参加过雅乐演奏活动的部分老同志到文化馆集中演习赤峰雅乐。当时因找不到原来石印的曲谱,所以只凭部分老同志的演奏记忆,录音扒谱、练习,当时也只能吹奏几个曲牌,后来内蒙古自治区文化厅社会文化处听说后专门派人来赤峰和市文化馆的同志一道记录整理了部分乐谱约10余首,并刻印成册,可惜在文化大革命中遗失,从此流传在赤峰近百年的这种古乐销声匿迹。党的十一届三中全会后,为继承和发扬民族文化艺术遗产,红山区政协、文化局于年春联合成立了“赤峰国乐抢救小组”,并责成红山区文化馆承担挖掘、译谱、组织排练等项工作。这次挖掘整理录制工作得助于自幼酷爱音乐、擅奏雅乐的当时已八旬高龄的张海峰老先生,他以非凡的记忆,口述“工尺谱”;得助于年逾古稀的徐俊老人及文化馆、市乌兰牧骑的部分音乐工作者。他们在一起切磋琢磨,反复排练、录制,形成了最初的音响资料。在此基础上,由红山区政协副主席高云华执笔文字部分,李守臣等把“工尺谱”译成简谱,编印成《赤峰雅乐》一书。书中共译24首乐曲。赤峰雅乐演奏时所使用的乐器有:笙、管、笛、箫、三弦、胡琴、云锣、大敖、怀鼓、星、铃、铎、板等,乐队计15人左右。从此红山区第一次有了文字的、音响的赤峰雅乐。 2.23赤峰雅乐在国内外的影响 赤峰雅乐于年9月10日由中央人民广播电台台播部向台湾同胞专题介绍了其中的5首乐曲。同年12月13日,中央人民广播电台文艺部又向国内外听众播出,并由高云华同志撰写了解说词。 年至年,《中国广播报》、《内蒙古日报》、《赤峰日报》、新华社香港分社、内蒙古电视台、赤峰人民广播电台、赤峰电视台等新闻媒体均对赤峰雅乐进行了报道或专题介绍。年10月,《人民日报》(海外版)新华通讯社分别用中、英文介绍了赤峰雅乐的挖掘整理情况。同年中央电视台通过新闻联播播报了赤峰雅乐。这样,终于使流传在赤峰地区近百余年的古乐从塞外赤峰传播到海峡两岸并走向世界。为使赤峰雅乐以其完整的艺术形象跻身于中国民族文化艺术殿堂。年,在红山区委、政府的重视下,红山区委宣传部、区文化局特邀内蒙古师范大学音乐系教授赵汝德老师将原来录制的赤峰雅乐改编成了《赤峰雅乐套曲》。他根据原来的赤峰雅乐24首乐曲及曲牌的命名和乐曲的基本韵味和格调,重新编为13首乐曲,计四段。第一段《大典》、第二段《四季》、第三段《雁旋》、第四段《龙腾》。改编后的《赤峰雅乐套曲》既保持了其原有的古朴典雅、雍容华贵的宫廷音乐的气度与魅力,又有所发展创新,使整个赤峰雅乐的曲牌格调更高雅、意境更深远、内涵更丰富、旋律更优美、节奏更鲜明、气势更恢宏。最终,《赤峰雅乐套曲》的录制由中国广播艺术团民族乐团演奏,著名指挥家彭修文、赵世及任指挥。录制完成后,中央人民广播电台文艺部于年7月向全国播放了《赤峰雅乐套曲》,并作为全国广播电台交换的民族节目之一。中国民族音乐资料编辑部决定,年12月由珠海特区音响艺术有限公司将《赤峰雅乐套曲》印成盒式带发行国内外。 2.24雅乐的艺术与社会价值 赤峰雅乐演奏起来丝竹管弦融合一体,抑扬顿挫板眼有度。演奏者双目微合,全神贯注,欣赏者平心静气,心领神会。形成一种“乐以合心志”的艺术氛围。赤峰雅乐中正平和、宽舒典雅,展现出太平盛世、歌舞升平的美好景象。 《赤峰雅乐套曲》现已收入中国民族音乐资料东南亚版,并纳入中国民族音乐(资料)精选录音带。该套曲已在法国国际图书博览会上展出,是我国目前最完整的雅乐,具有重要的历史和艺术价值。 所谓盛世奏雅乐,太平出清音,对雅乐的进一步挖掘与传播有助于提升红山区乃至赤峰市的文化形象,打造文化软实力。 2.25红山区老干部局雅乐演出队的一些情况 目前,红山区老干部局设有雅乐演出队。这些人大都是原市京剧团、民族歌舞团和乌兰牧骑退下来的老艺术家,以及学有专长的音乐爱好者。他们有的是国家二级以上的器乐演奏家,有的是某种乐器的专门家,有的是兼通几种乐器的多面手,可以说是强强联合,优势互补,在演奏中都能起到骨干作用。在乐器配制方面共分为五个组,拉弦组配有二胡、板胡、高胡、中胡和四胡,弹拨组配有扬琴、琵琶、柳琴、古筝、中阮、大阮和三弦,吹奏组除了笙、管、笛、箫外,又配了大小唢呐和巴乌,打击乐组配有大鼓、堂鼓、板鼓、军鼓、木鱼、大筛、大锣、手锣、铙钹、碰钟、三角铁和云锣,低音乐器组配以大提琴、倍大提琴。乐队和专业团体一样,组织严密,设有队长、分队长、指挥,聘请了顾问。每周一三五定时排练,四年来,不仅个人演奏水平有了很大提高,经过长期的训练磨合,在音乐感、节奏感、合谐力、协作力等方面均有很大的提高。 2.3龙乡绣花鞋(任廷丽绣花鞋) 在鞋类大家庭中,鞋文化与刺绣艺术完美结合的中国绣花鞋是华夏民族独创的手工艺品,这种根植于民族文化中的生活实用品被世人誉称“中国鞋”。历代妇女一代一代传承着古老的绣花鞋技艺,在不盈方尺的鞋材上她们一针一线地述说着各个朝代的审美观念、文化传统、伦理道德与时尚价值。在中华玉龙的故乡赤峰,被誉为龙乡绣花刺绣高手的任廷丽至今还在传承着她祖辈留下的制作绣花鞋的手工技艺。她制作的微型绣花鞋以棉、麻、丝绸做面料,用多彩丝线勾勒各式精美图案。有订婚鞋、婚嫁鞋、猪头鞋、虎头鞋、求子鞋、喜寿鞋、寿终鞋等各式门类。年,任廷丽被邀请参加香港举办的世界之最展览会并引起轰动,荣获中国世界之最荣誉证书和奖励,香港的各大报纸纷纷报道。笔者在任廷丽家里见到了一双“最细的绣花鞋”,长3.8mm,宽1.8mm,高2.2mm,如芝麻粒般大小。在机制鞋逐步取代手工鞋和绣花技艺难以传承的今天,挖掘整理和传承传统绣花鞋技艺,对保存和传承民间民俗文化十分必要。日前,龙乡绣花鞋被评为赤峰市非物质文化遗产。 任廷丽在赤峰民俗界被称为““龙乡绣女”,她的太姥姥心灵手巧,是远近闻名的绣花高手,也是做绣花鞋的高手,姥姥在敖汉旗的时候,专门给老人做尖脚绣花鞋,也是名声在外。他们来到市区以后,小时候就是穿着母亲做的绣花鞋长大的,所以,任廷丽从小也跟着母亲学习绣花和作鞋,这门手艺一直没丢。 绣花鞋是造型艺术和刺绣艺术的完美结合,从宫廷到民间无不喜爱绣花鞋,绣花的鞋表现了人们对美和吉祥的追求,旧时俗谚云:“先穿猪后穿猫,阎王老爷找不到”。制作绣花鞋首先要设计图样,接下来是纳鞋底,裁鞋帮,粘鞋面,描鞋样,做鞋帮,粘里子,绱鞋等多道工序。任廷丽坚持传统工艺,鞋帮由四层白布经小麦粉捣好的浆糊粘合而成。任廷丽说:“一双鞋拿到手里,能看出绣鞋人的心情,我要是绣高兴了,鞋上的花就像真开了一样”。曾经当过中学语文教师的任廷丽很有想象力:“细细的丝线与心相连,手到花现,呼之欲出”。退休以后的几年里,任廷丽陆续作出了传统绣花鞋动物吉祥仿古系列、喜寿鞋系列、儿童绣花鞋系列和微型绣花鞋系列。 谈到传承,任廷丽说:“小小绣花鞋,基本针法就有70多种,传习绝非一日之功,我想办一个培训班,招收一些有绘画和设计基础,有文化底蕴的爱好者,把这门手艺传下去”。 2.4红山皮影 2.41皮影简说 皮影是我国重要的非物质文化遗产,历史悠久且为民众所喜闻乐见。皮影戏表演时,艺人们在白色影幕后面,一边操纵戏曲人物,一边用曲调唱述故事,同时配以锣鼓等打击乐器和弦乐。一个皮影人,要用几根竹扦操纵。不但要有唱功,还需要有灵活的手指。高云老师说,表演时,每个人除了要控制三、四个影人的动作外,还要配合场上的配乐,兼顾旁白,唱腔。武打场面更是紧锣密鼓,影人枪来剑往、上下翻腾,车船马轿、奇妖怪兽都能上场;飞天入地、隐身变形、喷烟吐火、劈山倒海都得表现。文场的时候,音乐与唱腔却又是音韵缭绕,或激昂或缠绵,或喜或悲,声情并茂。真是“一口诉说千年事,双手对舞百万兵”。 2.42红山皮影 2.独特的材料与上色技法 红山皮影刻制的影人是用一种绝缘布的材料,与牛、羊、驴皮相比,更经济实惠。但制作之初,这种材料刻制难、上色难,他咨询了好多行家,又在涂料里掺加另一种颜料,最后涂出来的颜色鲜艳无比,不褪色,比牛、羊、驴皮的上色要好许多倍。在影窗子白色幕布的选料上,高云老师也进行了一系列的摸索,他先将传统的宣纸改为白色的确良布,方便携带,透光度也极佳,但的确良布含有一种化学纤维,容易与影人粘连,影响表演效果,后来又改为现在用的白色绸缎。 2.红山皮影的传承人 红山皮影的传承人高云现居住在红山区西城街道办事处小房村,今年67岁,是一位堪称全才的艺人。他在唱、操耍影人、道白的同时,能熟练地打锣、鼓等五种打击乐器。这一整套,他都能完整地做下来,既会唱念做打,又会设计雕刻。像他这么全面的,在内蒙来说也不多见。他组建的皮影剧团赤峰高家班有较强的曲目创新意识,排演了大量现代题材的皮影小品。 2.5红山风筝 2.51红山风筝的工艺 红山风筝主要有扎、糊、绘、放四大工艺。扎分为选竹、分竹、修竹、合竹、定型、绑扎等十几道工序,其中合竹工艺为红山风筝的特色,所谓合竹,就是将修好的两条竹篾片粘在一起,经合竹工艺制出来的骨架结实而不变形。糊的要点在于胶的选择和对塑料焊枪的温度控制。绘主要体现依据风筝大小、形状而展示的绘画的技巧。放需要很高的技巧,它需要根据风向、风力大小、放飞场地、风筝类型(软翅、硬翅、长串、盘鹰、特技风筝等)选择不同的放飞工具和放飞技术。 2.52红山风筝的传承人 红山风筝的传承人是退休干部高立祥。高立祥,今年六十四岁,赤峰市红山区人,圈里皆称他为“风筝高”。他是个多面手,各种类型,扎、楜、绘、放,样样精通。他制作放飞风筝已有20余年,曾在全国农运会上获得过一等奖,在自治区运动会风筝比赛上获得过板翅小型、龙串类第一名,他制作的一条龙串风筝长达米。 2.6少林十八家拳法 2.61少林十八家拳法的传承 赤峰市红山区于年被国家体委命名为“全国武术之乡”,武术爱好者众多,门派繁杂,且保留下众多武术典籍,其中代表性的当属《少林十八家拳谱宗汇》,这份创自宋朝少林寺福居禅师、民国时因战乱流传至赤峰的瑰宝,经过孙玉堂、王世仑、赵作祥三代传承,其记载的拳法在赤峰已落地生根,经常练习的有余人。年1月,赵作祥赴嵩山少林寺切磋武技,并将此书交给当时少林寺首僧素喜大师和外事僧德禅、德虔大师鉴定。经过仔细鉴定后,这三位大师一致认为:流传赤峰的这本古少林拳谱实属少林拳谱真本。于是,赵作祥当即被素喜大师皈依为“三宝弟子”并聘请赵作祥在嵩山少林寺武术馆散打班任总教练达两年之久。 2.62少林十八家拳法传承的意义 “少林十八家拳谱”是少林寺遗落在红山区的瑰宝。红山区如果抢先申报非遗然后和少林寺联手申报国家非遗,可以增强红山区非遗的分量,提高“中国北方小沧州”的知名度和带动全民健身运动以及成为演出的文化产业。 2.7赤峰韵语文化 2.71分类依据和收集原则 今年四月,红山区文联组织发起了赤峰韵语文化普查,共分为惯用语、俗成语、暗语、俗语、谚语、歇后语、儿歌与游戏韵语、畜牧谣、伞头套曲、酒令与酒桌韵语、传统民歌、新民歌、民间曲艺、商家广告韵语标语口号等十几个门类,此分类的基础依据是上海文艺出版社年1月出版的大型工具书《语海》的分类方法,并根据地区实际与工作需要,增出儿歌与游戏韵语等多种。征集对象为老中青少四代土生土长且没有迁徙经历的赤峰人,要求是本地区初始生成或广泛流传的韵语,原生态、大众化、常态化是本次征集的基本原则,当然还要兼顾到专门化与时代性,既能反映出赤峰地区民众普遍的认知水平、道德观念、情感价值、风俗习惯等内容,还要发映出建国以来尤其是改革开放以来,赤峰地区人文、历史、风俗、习惯的承续与变迁。 2.72例说 2.建国初期民间曾流传的俗语,“一天三两土,白天不够晚上补。”反映了当时赤峰地区的环境面貌,但随着80年代三北防护林建设,赤峰市防风固沙工作取得了显著成果,之前风沙大、树木少的情况已经有效改善。截止到年9月,赤峰市森林面积突破万亩,森林覆盖率达34.61%,现在这条俗语渐趋消亡。 2.普查人员发现,在老年和中年组征集上来的俗语与酒令中,“白马”和“百灵”出现的频率较高,赤峰市是全国闻名的卫生城,上世纪80年代,赤峰市在文化广场建起卫生城的标志,一座“白马”塑像,这成为赤峰人改革开放初期最难忘的记忆之一,“赤峰一个大白马,白的一个啤的俩”,这句酒令可谓人人皆知。 2.赤峰原生态儿歌是本次普查重要内容。“你眼是螺丝转儿/耳是木渣片儿/脑袋是个牤牛蛋儿/戴上乌纱弹簧垫儿/左一颤儿,右一颤儿/叼个牙签二皮颤儿”,这首童谣讽刺了一些耀武扬威的村干部。 儿歌具有音韵谐和、朗朗上口的特点。同时,儿歌还具有极强的认知功能。比如 虼蚤念经 不听不听虼蚤①念经 虼蚤念经唾沫带星儿 屎壳郎戴花土狗子②带兵 全虫③撅屁股蝎子baba钉 绿豆蝇大马蜂 嗡嗡,嗡嗡嗡 臭大姐④偷油婆儿⑤ 专吃虼蚤的唾沫儿星 莎鸡儿⑥蛐蛐儿小皮匠⑦ 唧儿唧儿唧儿,唧儿唧儿唧儿 唧唧唧唧就知道唧唧, 再唧唧让蛛蛛吃了你。 (、6、27) 注1:即是跳蚤。又称虼蚤。 注2:俗称蝼蛄,又名拉拉蛄。 注3:即是蝎子,节肢动物。 注4:俗称放屁虫。即是芫菁,斑蝥。 注5:即是蟑螂,又称蜚蠊。 注6:即是纺织娘。四大鸣虫之一。边城称之为“叫鸡游子”、“suo鸡儿”,盖源于《诗经·七月》:““五月螽斯动股,六月莎鸡振羽”。 注7:即是蟋蟀,又名蛐蛐儿。 这一首儿歌里包含了多少常见的昆虫和其他动物啊。 有些儿歌的结构也是复杂的,像一幕微型的戏剧,极具观赏性,例如—— 眼保健操 吃红薯,去朝阳; 吃粉条,去围场; 打莺儿,上辽西; 吃对夹,上边城; 上边城,别玩鹰; 要玩鹰,架屁崩; 一屁崩到大西头, 让你尝尝馊啦蜜; 馊啦蜜,有点腻 身子骨,有点虚—— 花篮柿,挺甜的; 吃口菜,齁酸的; 酸掉大板牙,遇上小尕娃; 接话音,爱说话; 老师让他写检查,他说肚子疼 老师让他做下蹲,他打出溜滑 老师让他叫家长,他爸不在家 老师让他叫他妈,他妈出门啦 老师让他“听喇叭”—— 他紧“按四明穴”,双手端下巴 (、11、23) 经过一番表演,多有意思啊。 2.游戏韵语是本次普查的重要内容。“马兰开花二十一,二五六,二五七,二八二九三十一,三五六,三五七,三八三九四十一,四五六,四五七,四八四九五十一,五五六,五五七,五八五九六十一,六五六,六五七,六八六九七十一,七五六,七五七,七八七九八十一,八五六,八五七,八八八九九十一,九五六,九五七,九八九九一百一!”这是一首小女孩跳皮筋唱的童谣,流传甚广。 “一丁、二卖、幺三、四快、割五、打六,迎七、腊八、康九、压十,一大块”,这是一首小孩做属脚丫游戏时唱的童谣。 “一米一米三、三三的三,清清的水蓝蓝的天,还有一片豆浆山”,作分腿游戏时唱的童谣。 锛子锛,凿子凿 (有节奏的打手心) 打天鼓,没天桥 问你今天饶不饶? (猛然间把手攥到手里) 饶了 2.本次普查收集了大量的畜牧谣,例如有一首《羊倌》—— 百事两行不赶放牛羊 冬天找阳坡 夏天找阴凉 渴了喝些撅尾巴茶 饿了吃口凉干粮” 2.本次普查涵括商家广告韵语,如赤峰的大型连锁超市“京香超市”是一家本地企业,有一句广告语,“坐地户,不蒙人”,民众耳熟能详。再比如赤峰洛神花店,年情人节曾打出横幅——“勾肩搭背哪里去?洛神鲜花最中意”,可见赤峰韵语文化有很强的群众基础。 2.本次普查包括伞头套曲 比如这一首《地上的黄河》 (《小放牛》曲调) 天上的zuoluo什么人载 地上的黄河什么人开 什么人独把三江口 什么人出家没回来 天上的zuoluo王母娘娘栽 地上的黄河龙王爷开 杨六郎独把三江口 韩湘子出家没回来 赵州桥是什么人修 玉石栏杆什么人留 什么人骑驴桥上走 什么人推车压了一趟沟 赵州桥是鲁班(李春)①修 玉石栏杆圣人流 张果老骑驴桥上走 柴王爷推车压了一趟沟 2.本次普查包括一些老艺人编写的快板书等民间曲艺 《孙显宗》 孙显宗,是劳模 上治大山下治河 治得大沟长了大树 治得庄稼满山坡 你是人民的好榜样 共产党员的好楷模 父母供儿把书念 做官可要做清官 清官孝子人人敬 贪官逆子臭万年 学习榜样学模范 宁学孙显宗,别学徐国元 2.73工作展望 本次普查素材搜集采取入户调查、随机采访等方式,频率统计采取随机择取辞条问卷调查的方式,筛选、分类、注释、语音标注、举例等辞条编纂工作由文联工作人员和赤峰学院文学院的专家共同完成。本次普查预计持续到今年年底,届时将出版《赤峰韵语汇编》一书。 2.8吊炉烧饼 2.81历史溯源 据《昭乌达风情》一书记载,赤峰的吊炉烧饼,与赤峰对夹一样,原非赤峰本地小吃,而是上世纪30年代由辽西凌源人王子云师傅最早传入。做烧饼当时属于秘技,关乎谋生与经济,所以按江湖规矩也是“不传本地人”,初期做烧饼的店铺不过十来户,较有名气的是凌源人王文科、刘凤祥合办的烧饼铺,后来两人失和,王文科又与本街回族人白永俊合伙做烧饼,但仍合伙不传艺,直到王文科要告老还乡时才把手艺传给了合伙人白永俊,从此吊炉烧饼便在赤峰流传开来,成为一道最具日常活力的草根小吃,受到多民族(特别是回族)的喜爱。 2.82吊炉简介 吊炉烧饼曾一度是以缸为炉,具体制法是截取缸的一半,搭一米长的火炉,将缸架在火炉上面,中间隔一尺宽,所以又叫缸炉烧饼。这一方法的特点是充分利用缸体的光滑、耐火与厚度,烤制出来的烧饼不糊、面光,吃起来香酥脆嫩(但这种烤制方法,火候很难斟酌,因缸体呈凹形,温度过凉或过热,烧饼都会滑下来)。后来又出现了改良的平底铁制吊炉,区别是把火炉(炉体呈圆拱形,有炉膛,材质原是红土泥、现采用耐火水泥)放在吊炉上面隔空倒烤(以前烧木柴,现烧煤炭),当厨师傅随时可踩一下脚旁的长撬杆,将火炉抬起、烤炉拉出,操作便捷,更容易掌握火候。 2.83制作工艺 做吊炉烧饼的前期工序有三:一是要用温水把面粉和成硬面(不发酵,酌放面引子、盐、碱),然后摊平开片,擀成半指厚的面饼;二是把芝麻酱、五香等佐料合成酱状,均匀涂抹在面饼上,这叫“抹酥”;三是将面饼团成卷儿,揪剂子,开小片,擀圆饼,刷浆料,粘芝麻,然后上锅、洒蒙头水。入炉后的工序有二:一是4分钟左右将烤炉拉出,互换21个半熟烧饼的位置以利均匀受热,并再酌洒蒙头水令烤炉热气蒸腾;二是8分钟左右果断将烧饼出炉,此时烧饼已烤至浑圆,外焦里嫩,松厚适度,扑鼻的香气能传出很远。 3红山区非物质文化的保护与传承情况 3.1红山剪纸 3.11赤峰市剪纸协会成立后,开展了“红山剪纸进课堂”、“新春剪纸展”等大量活动,取得了显著的成绩和良好的社会反响,目前著名的剪纸艺术家杨万年、白玉双等在赤峰三小、赤峰实验小学等学校担任剪纸校本课程的老师,许多中小学生喜欢并热爱上了剪纸。 3.12年,红山区文联为红山剪纸的保护和传承做了大量的工作。他们开展的“红山剪纸进社区”、“红山剪纸进校园”、“红山剪纸进军营”、“红山剪纸进机关”、“红山民俗剪纸联展”等活动取得了圆满成功,使红山剪纸的民众认知度有了很大程度的提高,此外,红山区文联还就红山剪纸的产业化发展召开了多次研讨会。 3.2赤峰雅乐 赤峰雅乐的保护和传承情况不容乐观,主要的问题是投入不足。阿鲁科尔沁旗为申报国家非物质文化遗产林丹汗廷音乐投入了百万元之多,赤峰雅乐无论是国内外影响、形制规模都不输林丹汗廷音乐,但目前雅乐还没有一套完整的曲谱,遑论为之编曲、配器、排练、演出等工作。这为赤峰雅乐的传承和申报国家非遗造成了很大困难。 3.3龙乡绣花鞋 年,红山区文联组织了多次“龙乡绣花鞋进学校”、“龙乡绣花鞋进军营”活动,取得圆满成功,目前,龙乡绣花鞋面临的最大问题是传承后继乏人、缺乏展出场地、缺乏销售渠道、宣传力度不足等问题。 3.4红山皮影 3.41经红山区文联推荐、赤峰市文联批准,红山皮影已将上报申请自治区文联推行的“一旗一品”工程,目前已到了关键的审批阶段。如获批准,将获得自治区文联专项资金的支持。 3.42年入夏以来,红山皮影的传承人高云组织的皮影演出队在乡村演出50余场。由他出资的红山区首届皮影艺术节正在紧张的筹备之中。 3.43红山皮影现在是赤峰实验小学的校本课程,目前已持续了六个多月,平均年龄不到11岁的学生演出的皮影专场广受专家和家长的好评。 3.43年9月,经赤峰市文联推荐,红山皮影传承人高云代表赤峰市参加了在河北滦县举办的全国皮影刻制大赛,取得了优异的成绩。 3.5红山风筝 3.51红山风筝目前有一只比较固定的爱好者队伍,在红山区体育局的组织下,经常参加全国各地举办的风筝比赛,它在传承中遇到的问题主要是年轻人参与的较少,缺乏展示平台,学校推广不足。 3.6少林十八家拳法 3.61少林十八家拳法有着比较成熟的推广传播组织和使之有效的推广方法,研习少林十八家拳法的市民有几百人之多。少林十八家拳法传承还需要进一步走进校园、走进社区,增加民众知晓率,进而申请自治区的非物质文化遗产。 3.7赤峰韵语文化 3.71赤峰韵语文化普查开展半年以来,收集了大量原汁原味的民间语文材料,得到了社会各界的广泛北京白癜风手术多少钱北京中科皮肤病医院
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